猿の惑星新王国: 移行は成功しました! （致命的）

映画館での「猿の惑星」は非常に好調なフランチャイズです。半世紀の間に9本の映画と2本のテレビシリーズが興行収入20億ドルを超えた。ピエール・ブールの原作小説は、ポップ カルチャーおよびある種の SF の現実の対象になったと言えます。私たちのピエール・ブールが 1962 年に動物園を訪れ、檻の中のゴリラを観察しているときに小説のアイデアを得たことをご存知ですか。彼は彼らのほとんど人間的な表情に感銘を受けただけでなく、すぐに立場を逆転させることを想像しました。もし、この大型類人猿が動物園の飼育員で、人間が檻の中に閉じ込められていたとしたらどうなるでしょうか?こうして彼は、人類が野生動物の状態に戻った一方で、猿が世界を支配するこの神秘的な惑星についてのアイデアを思いついたのです。これまでの映画では、この役割の逆転の結果と起源は扱われてきましたが、その移行については扱われていませんでした。これはまさに『猿の惑星』『新王国時代』がやろうとしていること、つまり人類が退行し続ける一方で猿がどのように進化し続けたのかをより良く説明することだ。

これらすべてを実現するために、ハリウッドはウェス・ボールという人物を雇いました。彼はおそらくご存知でしょう。彼の名前のためではなく、少なくとも彼の仕事のために雇ったのです。なぜなら、私たちが『ラビリンス』三部作を作るのは彼のおかげだからです。彼は 1980 年生まれで、ポップ カルチャーだけでなくビデオ ゲームの規範とともに育ったこの世代の映画製作者の一人であり、彼の映画には、『ラスト オブ アス』や『Horizo​​n』は明らかに、人類がほぼ原始的な状態に戻り、自然が権利を取り戻した終末世界という同じテーマを共有しています。それに、ご存知かどうか知りませんが、ウェス・ボールの次回作はゼルダの映画化に他なりません。リンクとハイラルに命を吹き込むために任天堂とソニー・ピクチャーズに選ばれたのは彼だった。特にこの『猿の惑星：新王国時代』で彼が成し遂げたことの後で、結果を見るのが楽しみです。

モンキーレンチにはなりたくない

それに、ちょっと思い出してもらいたいのですが、この第 10 作目の物語は、エピソード「スプレマシー」の出来事、したがってシーザーの時代の 300 年後を舞台としているため、確かにルパート・ワイアットが 2011 年に開始した三部作の続きです。後者はもういませんが、彼が最初の猿であり、話し始めた猿であることを考えると、彼はどこかの参照者、預言者、さらには神として設定されています。彼の行動と言葉は、彼がすべての猿たちに残した遺産に影響を与えました。猿たちは現在、自然が権利を取り戻した荒廃した世界を支配しています。しかし、ウェス・ボールの映画が複数の意味で興味深いのは、サルにおけるこの進化の結果を探求する点である。彼らは氏族、人種、出身に関係なく、全員が完璧に話す方法を知っていますが、何よりも知識が非常に強力な力であることを認識しています。 「知識は力である」とフランシス・ベーコンは 1597 年に言いました。これは、「猿は共に強い」を精力的に繰り返してきたことに加えて、シーザーの教えの偉大な原則の 1 つです。これはまさにこの映画の共通点を推進するものであり、進化がプラスの効果だけをもたらしたわけではないことをすぐに理解させてくれます。なぜなら、類人猿の精神状態が人間に近づくほど、彼らはさらに道を誤ってしまうからです。知性と良心とともに、邪悪、裏切り、そして何よりも不実が生じ、人間の精神とその感情を構成するすべてが生まれます。

そして、まさにここにノアというキャラクターが完璧に選ばれています。スクリーン上で彼を演じるのは、一般大衆にはまだ知られていないが、今後数年で爆発的に成長する可能性のある若手俳優オーウェン・ティーグだ。私は、特にセザールをミスター・パフォーマンス・キャプチャーに他ならないアンディ・サーキスが演じていたため、セザールのキャラクターから前進するのは難しいだろうというメッセージをたくさん見てきました。ビデオゲームで常に使用されているこのテクノロジーの専門家であり、それを民主化したのは彼です。ゴラム、ピーター・ジャクソンのキング・コング、『スター・ウォーズ エピソード8』のスノーク、さらには実写版ジャングル・ブックのバルー、それは彼です。 JVでもかなり働きました。要するに、この男はひび割れであり、明らかに、あなたの名前がオーウェン・ティーグで、25 歳で、パフォーマンス キャプチャを行うのは初めてであるとき、あなたは自問します。しかし、特にこの若い俳優のこの斬新さが、一族を救う旅に出る白紙のページのようなノアのキャラクターと密接に関連しているため、結果が非​​常に単純に成功したことは明らかです。彼は若く、疑念を抱いており、これから出会う多くの人々から学び、影響を受けるだろう。それでも、これらの会合により、彼はアイデンティティを確立し、私たち全員が待ち望んでいる新しいリーダーになることができます。そして、彼が最初はスムーズであるからこそ、彼への影響という概念が見事に機能するのです。旅の中で、彼は現実の世界、彼を取り巻くすべてのもの、喜びや悲しみの瞬間を知ることを学び、そのすべてが良くも悪くも彼を形作ることになります。

ヒューマン・バイス

シリーズの他の映画と同様に、この『新王国』は、人間性、生態学だけでなく、あらゆる形の人種差別などの強いテーマを扱っており、特に、一緒に暮らすことのできない 2 つの種族についての物語であるため、さらに進んでいくとなおさらです。それぞれがこの世界の所有権と所有権を主張しており、どちらが本当に正しいか間違っているかはありません。分析するのが興味深いのは、物事がどのように行われるかということです。この映画では人間の堕落についてもっと掘り下げてほしかったのですが、残念ながらこのテーマは無視されています。猿がどのように人間を乗っ取ったかを説明するシーケンスはたくさんあり、それは常に非常に興味深いものですが、2つの種の扱いには不均衡があります。これはおそらく意図的なもので、特に映画の最後の最後で起こることは実際のひねりとして解釈できますが、人間を探している場合、人間はスクリーンとして演じられるメイのキャラクターに縮小されているだけです。若いフレイヤ・アーランによるもので、彼女はNetflixのシリーズ「ウィッチャー」でシリを演じているのをすでに見ていました。率直に言って、彼女はうまくやっており、特に彼女を取り巻くすべての謎とともに彼女のキャラクターに真の進歩があることを保証さえしています。実のところ、この映画の賢いところは、人間はもちろん物理的に映画にほとんど登場しないのですが、どこにでも人間が存在しているということです。これらの進化した類人猿が向かっている人類、あるいはメイが代表する人類は、ほぼ生存というプリズムの下にある。しかし、これ以上は言いません。自分で調べてみる価値があるからです。

ボサノバ

演出に関しては、ウェス・ボールが自らを擁護していることを知っておいてください。言っておきますが、これは新しいスピルバーグとは程遠いですが、彼は特定のショット、特にワイドショット、特にIMAX用に設計されたと思われるショットの扱い方を知っています。彼のイメージの中にはある種の壮大さがあり、それは私たちに類人猿と人間が現在住んでいる世界を測ることを可能にします。一方で、非常に評価できるのは、ウェス・ボールが現場主義者であり、自然の中での撮影が大好きだということです。最近のインタビューで彼は、スタジオでの撮影は、特にエアコンがあるため、かなり作業が遅くなるのに対し、実際の環境での撮影はクレイジーで独特のエネルギーをもたらすと説明しました。もっと自発性があります。そして、それはスクリーンに直接表示され、映画には常に特殊効果と CGI が随所に使用されているため、さらに印象的です。

そのため、最終的には、真実と偽りを区別できなくなります。このショットはフル CGI ですか、それとも実写とデジタル効果を組み合わせたものですか?最後に戦闘シーンがあり、半分水の中で行われ、場所は浸水しましたが、正直なところ、それがフルCGIなのか、それとも俳優がパフォーマンスキャプチャで艦隊に突入したのかを推測するのに苦労しましたアバター 2 に似ています。いずれにせよ、これは Weta が CGI のボスであることを証明し、その証拠が再び銀の大皿に乗せられて配られます。ぜひサルの顔をクローズアップしてみてください。ここで、特に CGI がうまく使用され、演出されている場合には、すべての CGI が必ずしも問題になるわけではないことがわかります。 CGI のこの拒否の問題は、私たちが CGI を食べすぎ、その品質が近年著しく低下していることです。労働時間の短縮や最終結果の失敗のせいにしても、私は何も言いません。

結論として、『猿の惑星：新王国時代』は真の成功を収めているだけでなく、素晴らしい驚きでもあるということを知っておいてください。なぜなら、最後の三部作を締めくくったエピソード『スプレマシー』（およびシーザー/アンディ・サーキス時代）を経て、これは決して小さな偉業ではなかったからです。 。この映画は、新たな生命の息吹を見出し、必要に応じて伝承を掘り下げ、そして何よりも、優勢になりたい2つの種の間のほぼ不可能な共存について私たちに問い続けることができました。